威斯尼斯人官网LONG玩艺儿 南宋李嵩《花篮图》800年的传世杰作

　　八百多年前的南宋，钱塘（今浙江杭州）一个出身贫苦、“少为木工”的年轻人受到宫廷画师李从训的赏识，进而被其收为养子并教授画技。出于木匠具有对事物的精准把控与灵活的应变能力，他极其擅长以精细的画风描绘微小的物品。

　　他就是曾在宋光宗、宁宗、理宗三朝担任画院待诏的“三朝老画师”李嵩，也是南宋风俗画大师，擅长人物、释道和界画，大约是因为出身底层，尤其擅长描绘下层人民的生活，他最为后世所熟知的作品就是藏于北京故宫博物院的《骷髅幻戏图》。

　　春季《花篮图》目前正在龙美术馆（西岸馆）展出，5·18国际博物馆日，它和宋徽宗《写生珍禽图》一并成为当天的顶流C位，受到最多观众的驻足参观。这件作品中，李嵩以竹篮插花作为绘画的主题，篮中错落有致地绘有多种春季花卉，饱满热烈，生机勃勃。

　　南宋宫中盛行赏花，会依时令举行不同的赏花活动，这也使得宫廷插花艺术相当盛行。随后，插花静物便逐渐成为南宋画院中常见的院体画题材。

　　龙美术馆展出的这件《花篮图》，便是一幅颇具代表性院体静物画。该画右下角款记“李嵩画”，画幅小巧，笔法精致细腻。构图上，李嵩采用三角构图法，巧妙地运用空间布局，将花篮中的花卉和绿叶错落有致地排列，既展现了花卉的多样性，又使得整个画面显得和谐统一。

　　在绘画技法上，李嵩采用双钩填彩法描绘了海棠、白碧桃、连翘、林檎、黄刺玫等春季花卉，即先精准地描绘出花卉的轮廓和细节，再用丰富的色彩进行填充，使得画面中的花卉栩栩如生，色彩鲜艳而不失真实感。

　　在细节处理上，李嵩精心描绘了花瓣的纹理、花蕊的细腻以及叶片的脉络，使画面中的花卉更加逼真。此外，他还通过光影的处理，使得整体更为立体生动。尽管用色繁复，他对细节的刻画使画面整体无比和谐，毫无杂乱之感。

　　画作中盛放花卉的花篮，据考证为当时宫廷专供的“隆盛篮”，是为了庆祝四时更替，将时令鲜花汇聚的独特花器，重在突出花卉的自然之美，并不喧宾夺主。花篮的线条描绘兼具韧性和质感，进一步体现了李嵩工笔画技艺的高超。

　　虽然距离画作面世已经过了八百年时光，如今细细观摩品鉴，花枝嫩叶依然饱满而热烈。尽管时光的流逝可能让画作不复鲜艳，但强健的笔法让观者欣赏到了花瓣与绿叶细腻的脉络与纹路，感受到了穿越时光的生命力。

　　学界认为李嵩的《花篮图》共有春、夏、秋、冬四幅作品，春花篮图如今正在龙美术馆（西岸馆）展出，夏花篮图藏于北京故宫博物院，冬花篮图藏于台北故宫博物院，秋花篮图至今未见真身。

　　从李嵩的笔下，我们可以窥见宋人的风雅情致，也可以感受到身居宫廷，李嵩对自由洒脱的市井生活的念念不忘。